Diseño de moda / 10 de junio 2013

Como todo proyecto de diseño, el diseño de moda se orienta  por el perfil del público, por  los  valores de la marca  y por sus  referentes, tanto para construir el producto  como  para construir la identidad de la marca, cuyos contenidos y formas se instalan en los productos y en los proyectos estratégicos de promoción.

El producto

 La marca

En el marco de la cultura de moda, el diseño se orienta por tanto en dos direcciones : el diseño de estilos, con apoyo de la ilustración; el diseño de marca, a través de  campañas que encuentran su espacio de acción en la calle, en el punto de venta, en los medios de comunicación masivos y virtuales,  en las estrategias de mercado.

Diseño de estilos

Ilustradora Vanessa Datorre:

 Ilustrador Cedric Rivain:

Ilustradora Sophie Griotto:

Diseño de marca

Marketing personal del diseñador / ilustrador:

Marcas famosas: Louis Vuitton

La investigación

La investigación es importante para los dos rubros . Para el primero, el diseño de estilos,  es necesario analizar las tendencias. Para el análisis de tendencias se debe enfocar los desfiles, los catálogos, las revistas de modas, los  blogs de moda, el Street Fashion.

Análisis de tendencias

Desfiles:

Moncler Gamme Rouge. Paris Fashion Week otoño-invierno 2013-

http://www.youtube.com/watch?v=CIFnS9g82s0

Catálogos:

Catalogo ModaClub 2012 (new fashion) verano

http://www.youtube.com/watch?v=_2W9gjyHAcY

Revistas de moda :

http://www.vogue.es/

http://issuu.com/explore?t=fashion-lifestyle

Los blogs de moda

El presente y el futuro de la moda. Los blogs.

http://www.youtube.com/watch?v=huZl2yTibZA

http://moda.excite.es/algunos-de-los-mas-exitosos-blogs-de-moda-para-la-mujer-N17295.html

El Street Fashion

Street Style: SoHo, New York

https://www.youtube.com/watch?v=vmE1QdZqAGo

Style Hunter London

http://www.youtube.com/watch?v=iH99xZc6Q9M

 http://streetpeeper.com/

http://www.streetfashionperu.blogspot.com/

Es un tema que vale la pena comentar, relacionándolo con los blogs de moda-

Para el segundo, el diseño de la marca, se trata de hacer el análisis propio de cada construcción y funcionamiento de marca, desde el análisis del contexto de mercado y del contexto comunicativo hasta el análisis del público y el análisis de medios ; para luego construir el concepto, con sus atributos, valores, actitudes y percepciones, y la campaña de comunicación. El diseño de la marca incluye fotografías, ilustraciones, estructuras tridimensionales, diseño digital, performance, etc.

Documental exposición LA MODA ES SUEÑO

http://www.youtube.com/watch?v=2_KckvfUVHk

Mihaela Radulescu/10 de junio del 2013

Diseño de espacios teatrales /3 de junio del 2013

El  escenario teatral integra en su diseño características arquitectónicas, objetuales, sociales y culturales. Su función  es representar, significar y proporcionar un marco funcional para el desarrollo de la obra.  Como en este ejemplo de “ La Voz Humana “ de Cocteau.

 

 

Nos interesa sobre todo su función de significar, pues si el rol funcional práctico y la representación de un espacio/tiempo/identidad  son desempeños  relativamente claros, aunque requieren de investigación y una propuesta integral en lo referente a las características mencionadas al inicio, el rol de significar tiene mucho que ver con la lectura que da el director de la realidad representada, con el público y el contexto cultural.

Podemos identificar en la significación algunos aspectos importantes : el carácter teatral, la participación del público, el mensaje de la obra.

Algo particular que atañe al diseño de espacios por lo general es que el  funcionamiento artístico del espacio, en el teatro o en el cine,  está inspirando ahora a muchos comunicadores, quienes integran sus recursos a los proyectos de marca,  sobre todo cuando se trata de la intervención del espacio público. Es corriente en este momento encontrar diseños de tiendas y centros comerciales que remiten a escenarios teatrales.

En exteriores o interiores, en espacios convencionales o no convencionales, en el teatro u otro arte escénico, asimismo en la pragmática de la promoción de mercado, el diseño del escenario debe proceder a la identificación del espacio teatral.

 

 

 

 

En  segundo lugar, debe garantizar la estructura conveniente para la dinámica de la acción, como en el caso de esta obra de Chejov, “ Tres Hermanas”:

 

 

Observen las diferencias que se registran cuando la obra teatral se convierte en ballet:

 

 

En tercer lugar, debe asegurar  la representación y la significación de un locus,  un lugar capaz de procurar información sustantiva para los contenidos de la obra, de asegurar un espacio, un tiempo y una identidad al mundo creado. Para ello, procede a la deconstrucción del mundo real, para reconstruirlo simbólicamente.  Observemos el tratamiento de “ Las sillas “ de Ionesco:

 

 

Finalmente, podría decirse que el diseño del espacio teatral o teatralizado es un proyecto artístico de comunicación interactiva, que exige una gran capacidad de conectividad entre los elementos que participan en él, actores, público, estructuras materiales, objetos. La experimentación conceptual y formal son y deben ser consecuencias de la configuración del proyecto como generación de sentido a partir del intercambio de valores entre la obra y el público, al mismo tiempo que es un espacio de acción, una acción que se enfrenta a la finitud de lo evocado facilitando la representación de aquellos fragmentos de experiencia con capacidad de generar una comprensión ampliada. Para ello, conjuga lo real y lo simbólico y apela a la imaginación del público.

Mihaela Radulescu/3 de junio del 2013