El creador de Alien, re-definió la manera
de diseñar monstruos para cine y videojuegos, en ilustraciones para libros y
discos,y obras tridimensionales. Giger
utilizaba mayormente el aerógrafo para crear imágenes surrealistas y paisajes
de pesadilla. Destacan en su creación las representaciones de cuerpos humanos
mezclados con máquinas, que él llamabaBiomecanoides, que contienen una simbología sexual asociada a la
simbología de la violencia. Los críticos de su obra identificaron influencias
deErnst Fuchs, Jean Cocteau y Salvador
Dalí.
http://www.hrgigermuseum.com/
Arte Conceptual para la película Dune (
proyecto Jodorovsky) :
Arte conceptual para el videojuego Dark
Seed - Dark Seed I (1992) y Dark Seed II (1995), son aventuras gráficas de
ambientación lovecraftiana -:
Ilustraciones para el libro Necronomicon , de Loveraft:
Portada del álbum Koo Koo de de Debbie
Harry:
El diseño del micrófono del cantante de
Korn, Jonathan Davis:
Obras biomecánicas:
Tras la publicación del Necronomicon en
1977,Ridley Scott lo contrató a Giger
para producir el arte conceptual para la película “Alien el octavo pasajero de
Ridley Scott “(1979); lo hizo basándose en sus propias obras pictóricas
anteriores, como “Necronom V”.
Se encargó del diseño de vairas otras
películas, como Poltergeist II (Brian Gibson, 1986),Alien 3 (David Fincher, 1992), Species (Roger
Donaldson, 1995) ; Prometheus ( 2012) deRidley Scott . Existe un museo dedicado a H. R. Giger en la ciudad de
Gruyères, en Friburgo, Suiza.
El arte conceptual de Alien emprende una
verdadera exploración del miedo humano; la construcción híbrida favorece los
signos de la amenaza y del peligro en la criatura, asimismo la extrañeza de la
misma.El personaje es construido y
representado en diferentes momentos de la acción, estático y en movimiento,
solo y contextualizado.
¿Cuáles serían los símbolos que operen en
la semántica del personaje Alien, a los se debe el efecto impactante de su
presencia?
La cultura virtual crea entornos donde la comunicación es rápida,
expansiva, interactiva, vinculada a redes de informaciones y medios sociales.
El diseño interviene en la configuración de estos entornos y en proporcionar
identificadores que aseguren la apelación y la información con respecto a su
funcionamiento; asimismo en los productos destinados a funcionar en la cultura
virtual y en la arquitectura visual de su presentación.
Para comprender el modo de funcionamiento
de la cultura virtual, podemos observar los Medios de Comunicación Sociales (Social
Media), su audiencia, su acceso, la facilidad de uso por los creadores, la
instantaneidad,la edición del
contenido, el uso de la inteligencia colectiva de sus usuarios. Son plataformas
de comunicación online con actividades que integran la tecnología, las
telecomunicaciones móviles y la interacción social, en forma de conversaciones,
fotografías, imágenes, vídeos y pistas de audio cuyo contenido es creado por los propios usuarios y
que pueden adoptar diferentes formas como foros de Internet, blogs de
personalidades, blogs sociales, wikis, podcasts, fotos y vídeo. Además de desarrollar
influencia medible, aseguran la interacción entre pares y laaudiencia pública es cada vez más
"inteligente" y participativa.
¿ Qué puede hacer la comunicación gráfica
para llevar adelante la imagen de este funcionamiento?
Observemos y comentemos algunos casos de
universos de marca instalados en la Web :
http://converse.com.pe/
http://www.converse.com/#
http://www.lavazza.com/corporate/en/
http://www.heineken.com/AgeGateway.aspx
http://www.absolut.com/es
Lapublicidad registró cambios al integrarse a la dinámica de la cultura
virtual:
·Cómo Internet cambió a la
Publicidad (subtitulado al español
http://www.youtube.com/watch?v=ZWPVm1MVaDw
·Waka Waka Biggest flashmob in the Netherlands
Surgió la publicidadviral, como una nueva tendencia de las empresas y marcas que
buscan generar un impacto entre los usuarios y consumidores con videos virales, utilizados como auténticas y
efectivas campañas de publicidad a través de la red, en especial publicadas en
canales como Youtube, Vimeo etc...Son videos con historias dispares que ocultan
un propósito común., la publicidad.
La navegación impuso una construcción
arquitectónica de la información :
http://www.henciclopedia.org.uy/
Se crearon bibliotecas, agencias, se
publicaron revistas, libros, periódicos, boletines; se dictan conferencias, hay
congresos, funcionan cursos, seminarios, universidades, todo por internet.
¿ Cómo se amplió el territorio del diseño
en este nuevo gran espacio alternativo a nuestra realidad tangible ? El diseño
está reinventándose en cada momento y la cultura virtual le ofreció un espacio
ideal del desarrollo. Identifiquemos sus direcciones, tendencias y
posibilidades.
¿Y si Van Gogh hubiese tenido una tarjeta personal o un portafolio
online? Quizás hubiese obtenido el merecido reconocimiento de su obra antes de
su muerte. En todo caso, la motivación de Van Gogh, no iba por ese lado. Sin
embargo, este ejemplo imaginario lleva a pensar que los tiempos han cambiado y
hoy en día estamos en un entorno muy competitivo, donde es importante marcar la
diferencia. En ese sentido, así como las marcas comerciales construyen su promesa
o propuesta de valor, las personas pueden desarrollar su propia marca alrededor
de una habilidad específica y de esa manera conseguir un mayor éxito
en las relaciones profesionales y sociales. El presente artículo pretende dar
algunos alcances sobre cómo opera la comunicación de la marca personal en la
actualidad.
En el siguiente video, se aprecian diversas definiciones de marca
personal de autores de distintas épocas y disciplinas. En todas ellas, la marca
personal se entiende como un camino que se elige y se cultiva, así como la
importancia de diferenciarse de los demás.
El término "marca
personal" o personal branding en
inglés, se refiere a un concepto de desarrollo personal, cuyo objetivo es
definir y mejorar la propuesta de valor personal, es decir, lo que hace a
una persona interesante, diferente y relevante para el mercado de servicios
profesionales. Para construir la marca personal, es preciso hacer un
análisis interno (reconocer las fortalezas y debilidades, las destrezas y la
experiencia adquirida) y un análisis externo (definición del público
objetivo, conocimiento de la competencia y el mercado profesional).
Además, la marca personal implica la elaboración de una
estrategia hacia dónde uno quiere llegar, ya sea para encontrar
trabajo o para escalar dentro del campo profesional. Dentro de la estrategia,
la promoción ocupa un lugar preponderante. Para ello se cuenta con
herramientas de presentación como lo son: el currículum vítae (CV) y el
portafolio. Ya sea en soportes físicos o virtuales, ambas herramientas
deben dejar una primera impresión memorable y hacer que la gente quiera
conocer más de uno.
En primer lugar, el CV es un documento de presentación profesional.
Llamado también "hoja de vida", muchas veces es el primer contacto
entre un empleador o potencial cliente, por lo que debería ayudar a llamar la
atención y destacar del resto. Por ejemplo, en la imagen inferior, se puede
apreciar un CV que tiene un enfoque infográfico (iconos y gráficos), donde la
elección de los colores responden al concepto que el diseñador ha desarrollado.
Por otro lado, el portafolio cuya finalidad es mostrar y
vender, debería tener una especialidad creativa. Se puede especificar el
tipo de trabajo (corporativo, editorial, ilustración), el tipo de industria
(moda, diseño, arte) o el tema (productos, servicios). En todo caso, el
portafolio se elabora siempre alrededor de las imágenes que mejor representen
la marca personal.
En la actualidad, existen más opciones
para promocionar la marca personal. Las nuevas tecnologías y el uso de las
redes sociales (social media) como Linkedin,
Twitter y Facebook, pueden también contribuir a construir un perfil profesional
en línea y difundirlo. A ellos se suman, los blogs, los sitios web y landing pages (página de entrada a la cual se
llega después de haber hecho clic en algún enlace). Para muchos
profesionales, lo mejor es tener presencia en varios formatos personalizados
para propósitos específicos.
Resulta interesante ver cómo se experimentan con los nuevos formatos
digitales. Un caso memorable es el de Philippe Dubost, un jefe de producto web
radicado en París, quien buscaba un empleo y creó el "Philippe's Amaz'ing
Resume". Se trata de un CV que imita la página de Amazon.com, donde el
profesional es ofrecido como un producto, con imágenes, opiniones y la
frase "Solo queda 1 en stock. ¡Ordene pronto!". Incluso
tiene la opción de agregarlo al carrito de compras y al hacerlo se envía al usuario
a un formulario de contacto. Una manera original y creativa de
presentación cuyo propósito es ser contratado.
Printscreen
del CV de Philippe Dubost (vía Mashable)
Se puede ver la página original aquí. Por cierto, Dubost logró conseguir un empleo.
Otro caso interesante es el de Dawn
Siff, una periodista quien a través de "Vine" (una plataforma
creada por Twitter que permite crear y publicar videos cortos), explica
las razones por la que debería ser contratada en un video de solo 6
segundos. Es considerado uno de los primeros de esta clase. También logró
conseguir un empleo. Ver aquí.
Finalmente, con miras a una proyección profesional y
laboral, la construcción de la marca personal distintiva resulta
importante en estos días de alta competencia. En consecuencia, una efectiva
comunicación basada en una estrategia que contemple diversos soportes y
formatos, contribuirá a que la marca personal destaque sobre el resto.
------
PREGUNTA: 2 opciones:
¿Podrías mencionar uno de los portafolios presentados dónde se comunique
una propuesta de valor personal? Sustentar la respuesta.
O:
Revisar la siguiente lista de portafolios. Si fueran clientes o dueños
de un estudio de diseño, ¿a quién contratarían debido a su portafolio?
Sustentar la respuesta teniendo en cuenta la propuesta de valor de la marca
personal.
