Renovación constante y magia en la cultura del libro

El libro es una creación humana que sigue reinventándose como forma y/o objeto pero sobre todo como relación dialógica con el lector. El libro informa pero también entabla vínculos sensoriales y emocionales, así como dinámicas diferentes tanto con su lector como con la cultura del libro.

Recordemos algunas de las creaciones humanas en el rubro “ libro”:  

 

¿Qué tienen en común estos libros? En primer lugar una composición unificadora que se estructura rítmicamente donde aparecen por separado o en articulación la escritura, la imagen icónica, el ornamento. El soporte varía pero no la distribución secuencial.

Estas regularidades tienen que ver con el proceso de la lectura y la comprensión. Tienen que ver también con una relación sensorial con el libro.

Hay libros que tienen historias especiales, que fundamentan su originalidad y su personalidad.

Sin ningún orden especial, algunos ejemplos de pasión convertida en libro.

En1887, Eadweard Muybridge publicó el libro “Animal Locomotion, an Electro-Photographic Investigation of Censecutive Phases of animal Movements”, un inmenso atlas de la locomoción humana y animal : 781 placas con más de 20.000 figuras, en casi todas las fases del movimiento.

 

Y, frente a un libro que exalta la realidad, otro que explora la imaginación. El Necronomicón (en griego Nεκρονομικόv) es un grimorio (libro mágico) ficticio, del cual habla  el escritor estadounidense H. P. Lovecraft (1890-1937),  maestro de la literatura de terror, en muchos de sus cuentos, comenzando con The hound (El sabueso, 1922). Le atribuye la autoría al  «árabe loco» Abdul Alhazred. La fascinación que ha ejercido es tal, que muchos lectores piensan que existe y muchos diseñadores han intentado darle forma.

 

Para mezclar la realidad con la imaginación, sin que el lector se dé cuenta, está la obra de Joan Fontcuberta , los libros  que “ponen en duda” la verdad que se le otorga a las imágenes fotográficas.

“(…) Toda fotografía es una ficción que se presenta como verdadera. Contra lo que nos han inculcado, contra lo que solemos pensar, la fotografía miente siempre, miente por instinto, miente porque su naturaleza no le permite hacer otra cosa. Pero lo importante no es esa mentira inevitable, lo importante es cómo la usa el fotógrafo, a qué intenciones sirve. Lo importante, en suma, es el control ejercido por el fotógrafo para imponer una dirección ética a su mentira. El buen fotógrafo es el que miente bien la verdad (...)” (Fontcuberta, 1997)

Herbarium (1984):

 

“Este conjunto de fotografías, concebido como parodia de los trabajos ya clásicos de Karl Blossfeldt (1865-1932), nos presenta un herbario imaginario. Lo componen pseudoplantas generadas a base de detritus industriales y componentes orgánicos de diversa procedencia, la combinación de los cuales, aparentemente, no queda alejada de la morfología fantasiosa de un Gaudi o un Dalí. Joan Fontcuberta ha jugado a ser un dios que recrease de nuevo las especies en consonancia con un mundo degradado; o a ser un diseñador genético que, con dotes premonitorias, lanzase la colección primavera-verano de plantas para después de la debacle nuclear. Las fotografías de Fontcuberta tienden a confundir lo natural con lo artificial, lo auténtico con lo falso, la realidad con la ficción. Y que esta síntesis se produzca paradójicamente con un medio asumido históricamente como veraz significa pervertir el principal carisma de la fotografía: el realismo.” Ed. Gustavo Gili, Barcelona, 1984). http://fontcubertaencba-obra.blogspot.com/

Fauna (1987):

 

 

“Nos dice la verdad la fotografía? ¿Monopoliza nuestro conocimiento la ciencia? ¿Cabe todavía lo inesperado? FAUNA es un proyecto realizado por Joan Fontcuberta y Pere Formiguera que aporta algunas respuestas, mientras narra las experiencias del profesor Peter Ameisenhaufen y hace la crónica de sus increíbles hallazgos zoológicos, fotografiados por Hans von Kubert. Anticipándose a los efectos de la era digital en la que ya estamos atrapados, la historia de este bestiario fantástico, documentado con un complejo dispositivo científico, nos confronta, con una sana ironía, con la cuestión de la credibilidad de la cámara y con el estatuto de ficción de la imagen fotográfica.“http://fontcubertaencba-obra.blogspot.com/

Sputnik (1997):

 

“Joan Fontcuberta (1955) se convirtió en fotógrafo en los 70. De la tradición del surrealismo español, crea elaborados engaños fotográficos que desafían y provocan, obligándonos a reexaminar la relación entre fotografía y realidad. La única información fiable que nos puede dar una fotografía – afirma Fontcuberta – es que es tan sólo eso: una fotografía.

Sputnik reúne toda una serie de material inédito sobre la casi desconocida historia espacial soviética: fotografías, anotaciones originales, instrumentos de navegación, enseres personales y hasta una réplica de la nave Soyuz 2.

EL COSMONAUTA FANTASMA. En junio de 2006, el periodista español Iker Jiménez, en su programa Cuarto Milenio, analizó la eliminación de los archivos soviéticos de toda la información relativa al astronauta Ivan Stochnikov (Joan Fontcuberta, traducido al ruso), desaparecido en el curso de la misión Soyuz 2, el 25 de octubre de 1968, hipotetizando que fue como resultado de una abducción.

A la semana siguiente, Iker Jiménez se vió obligado a aclarar que tal suceso era en realidad una obra de Joan Fontcuberta .” http://fontcubertaencba-obra.blogspot.com/

Para interactuar mentalmente, hay muchos recursos, sobre todo el uso de la ilustración o mejor dicho la articulación texto – imagen, como en el Quijote ilustrado por Dalí:

 

O esta otra presencia Dalí, en la visión de un diseñador:

 

Y para interactuar físicamente: “El Fabuloso almanaque de la fauna mundial, titulado Animalario universal del profesor Revillod “, con  ilustraciones de Javier Sáez Castán y comentarios de Miguel Murugarren,  que nos invita a jugar creando animales: el libro nos presenta 16 animales reales imitando los antiguos grabados de los libros de zoología, aunque introduciendo elementos desubicados, como taburetes, teteras, libros, neumáticos, tinteros. Estos animales pueden recombinarse para dar lugar a un montón de animales fantásticos, cada uno con su nombre y su descripción.

 

Para una participación perceptiva y táctil está  “El libro negro de los colores” que  nos invita a desarrollar sensaciones a partir del color negro:

 

La interacción está abierta a todo tipo de realizaciones. ¿ Cuáles serían las interacciones propuestas por estos libros ¿? :

 

Mihaela Radulescu/11 de noviembre del 2013