Bienvenidos al ciclo 2016-1 // 1. Comunicación visual y Diseño

“La comunicación gráfica es un desarrollo particular de la comunicación visual, que surge desde los inicios de la humanidad para dar forma y realidad a las imágenes mentales del hombre, con su mayor  o menor diferencia con respecto a lo experimentado a través de los sentidos, en el entorno cotidiano de cada uno. El proceso se inicia con la historia humana y sigue; nuestras imágenes mentales son producto de la interacción entre la memoria, la imaginación y las condiciones del yo/aquí/ahora del ser humano. En este sentido, podríamos decir que las imágenes producidas son exteriorizaciones de las imágenes mentales, realizadas en determinadas condiciones, que establecen expectativas para su propósito y por ende, manifestación.”. Radulescu,M. Introducción a la Comunicación Gráfica. http://comunicaciongrafica-pucp.blogspot.pe/2015/03/introduccion-al-estudio-de-la.html

“El Diseño de Comunicación Visual es una actividad intelectual, creativa y técnica que busca solucionar visualmente problemas de comunicación. Va más allá de la simple creación de imágenes, pues requiere de un trabajo de análisis, organización y definición de métodos de presentación de soluciones visuales integrales.” Universidad Javeriana, Colombia. http://www.javerianacali.edu.co/programas/diseno-de-comunicacion-visual

“Munari entendía el diseño como una operación de comunicación visual y defendía que, como tal, debía estar regida por la funcionalidad y la simplicidad, los principios básicos de todo acto de comunicación. Creía que la actividad del diseño debía estar vertebrada por la aplicación de una “estética lógica” —un proceso racional y estético de resolución de problemas a través de la investigación— y no por el criterio personalísimo de la subjetividad artística. Munari concebía las herramientas propias del diseño gráfico —color, forma, tensión espacial, ritmo visual— como los elementos de una forma de comunicación sensorial que creía objetiva y universal, comprensible por cualquier persona independientemente de su edad o su cultura de procedencia.” Serrano, M. Los libros de Bruno Munari: hibridación contra el pensamiento lineal. http://the-publishing-lab.com/es/features/view/135/bruno-munaris-books-hybridization-against-linear-thinking

Estrategia creativa sustentada en la funcionalidad del proyecto, objetivos y realizaciones que aseguren la comunicación visual, el uso de una estética lógica con propósito comunicacional: son componentes del proceso del diseño  que no reducen la creatividad sino la encaminan hacia su propósito: comunicar una información con fines argumentativos – persuasivos.

Este enfoque es válido para todo tipo de comunicación visual gráfica, incluyendo para la que interviene en la producción artística. Observemos el universo creado para “La guerra de las galaxias”. Por un lado está el arte conceptual que ofrece a la historia espacios, objetos, personajes, acciones. Los efectos comunicativos tienen que ver con la coherencia de todas estas creaciones, como parte de un universo que funciona para la historia planteada.

Por otro lado, está la promoción de las películas, los afiches, los displays, el mercadeo, etc. que introducen en la vida cotidiana el universo ficcional.

Sigue el universo expandido de las novelas, los álbumes ilustrados, los juegos, etc. In fenómeno interesante es el de las ilustraciones que intervienen el arte original de las piezas para añadir nuevos  sentidos, que emergen de la cultura de masas a la cual el universo de “ La Guerra de las Galaxias “ se ha integrado. Veamos algunos ejemplos, comenzando por  las ilustraciones de Steve Berrington que mezclan dos universos Guerra de las Galaxias y el mundo de los Superhéroes:

O las ilustraciones de Roland Tamayo quien modificó el destructor, con elementos de consumo como  pizza, helados, tartas o pasteles, en la serie  “Curiosidades”.

 

 O las lilustraciones de Rob Osborne, con personajes de la Guerra de las Galaxias en  poses de yoga.

O las pinturas digitales de Brian Rubenacker transportando la historia en un mundo de perros. 

  

¿ Cómo funcionan estos universos expandidos? ¿ A qué se deben las asociaciones e interacciones en la cultura de masas? ¿ Qué otros universos expandidos conocen?

Y, de manera menos visible, pero reuniendo los efectos comunicativos de los niveles de creación antes mencionados, está el efecto que las películas y sus personajes tienen en nosotros. Este es el tema de una exposición que se presenta en  este momento, en Viena: “ Identidades “ http://www.starwarsidentities.com/”que presenta los trajes originales, las maquetas que se usaron en toda la saga, las armas, los  objetos, los vehículos, todo. He aquí los afiches promocionales de la exposición, con personajes de la saga y elementos relacionados.